Performing Arts Career Info e risorse

Molte persone sognano di utilizzare il loro talento, sia la loro capacità drammatica, il dono musicale o l'abilità come ballerino, per ottenere lavori di arti dello spettacolo. Amate di agire? Suoni uno strumento musicale, canti o balli? Ecco le risorse per aiutare gli artisti come te - musicisti, cantanti, ballerini e attori - a perseguire la tua passione.

Come decidere se diventare un artista professionista

È importante menzionare, a questo punto, qualcosa che probabilmente è evidente a molti lettori.

Non tutti coloro che vogliono raggiungere il proprio obiettivo di diventare un professionista riusciranno a farlo. Questo campo è probabilmente più competitivo di qualsiasi altro. Tenendo presente, un sottotitolo migliore per questa sezione sarebbe in realtà "Come decidere se Prova per diventare un professionista."

Prima di decidere se hai le qualità necessarie - talento, passione e capacità di rifiutare - ma capisci che queste cose non necessariamente fanno le arti dello spettacolo una buona scelta di carriera per te. Come per qualsiasi occupazione, è importante acquisire i fatti prima di decidere. Una volta che hai tutte queste informazioni, puoi prendere una decisione informata su se cercare di compiere una carriera come esecutrice.

Ecco alcune risorse per aiutarti a conoscere meglio le carriere nelle arti dello spettacolo. I seguenti articoli sono dal

Occupational Outlook Handbook una pubblicazione dell'ufficio statunitense delle statistiche del lavoro. In ognuno di essi troverai una lunga descrizione del lavoro, dettagli sull'ambiente di lavoro, la prospettiva dell'occupazione, i requisiti educativi e di formazione e gli utili mediani.

Attori

• Ballerini e coreografi
• Musicisti, cantanti e lavoratori correlati
• Hai bisogno di andare al college per diventare un attore, un ballerino, un cantante o un musicista?

Gli attori, i ballerini, i cantanti ei musicisti hanno tutti bisogno di una solida base educativa ma ciò non significa necessariamente un college.

Alcuni artisti scelgono tale itinerario, ma altri non lo fanno. L'addestramento, tuttavia, è importante, quindi dovresti assicurarvi di ottenere il più possibile. Ciò significa molte corsi di danza e lezioni di musica. E come dicono: pratica, pratica, pratica. Oltre a ciò, tutti gli esecutori beneficiano di esperienza sul palco o davanti alla fotocamera.

È possibile utilizzare le seguenti risorse per aiutarti a trovare formazione formale. Si prega di notare che l'adesione alle organizzazioni elencate non è necessaria per effettuare una semplice ricerca nelle loro directory:

Associazione Nazionale di Scuole di Danza: Membri Accreditati

• Associazione Nazionale di Scuole di Musica: Membri Accreditati
• Associazione Nazionale Scuole del Teatro: Membri accreditati
• Cosa stai leggendo?

Dovresti stare al di sopra delle attuali novità del settore. Le seguenti pubblicazioni online ti consentono di tenere il passo con gli eventi nel settore dell'intrattenimento:

BackStage. com

• Billboard Online
• Rivista di Danza
• Il Reporter di Hollywood
• Variety
• Dove puoi scoprire le prossime chiamate e le audizioni di casting?

I seguenti siti elencano le opportunità di lavoro:

Equity Actors: Casting Call

• Playbill Online Casting Notices
• BackStage. com: Audition e Open Casting Calls
• Dovresti unirti a un'Unione?

I sindacati rappresentano gli esecutori nei negoziati.

L'appartenenza ad alcuni è aperta solo agli artisti che lavorano.

Associazione degli attori attori

• Federazione americana dei musicisti
• SAG-AFTRA (Screen Actors Federazione guild-americana di artisti televisivi e radiofonici)
• American Guild of Artists Musical