La differenza tra arte commerciale e arte raffinata

Per definizione, tutta l'arte è l'espressione dell'emozione e dell'immaginazione. Comincia con un concetto o un'idea e si blocca nelle mani dell'artista. Non esiste alcuna differenza tra l'arte commerciale e l'arte raffinata in questo senso - entrambi si verificano allo stesso modo. La differenza risiede in perché l'artista lo crea.

Arte commerciale / arte

Non ci si aspetterebbe di vedere arte commerciale in un museo. È stato creato per vendere qualcosa, tipicamente un prodotto.

Lo scopo della Fine Art è quello di creare un oggetto estetico apprezzato per le sue qualità belle e uniche. Lo scopo della fine è semplicemente di esistere e offrire così un piacere agli altri. Non obbliga lo spettatore a uscire e fare qualcosa o acquistare qualcosa.

L'arte è rispettata e acclamata criticamente. L'arte commerciale potrebbe essere apprezzata e riconosciuta, ma non sta per appendere al Louvre. L'arte commerciale tende ad utilizzare l'abilità acquisita, mentre l'arte pregiata richiede talenti innati.

L'arte commerciale include la pubblicità, la progettazione grafica, il marchio, i loghi e le illustrazioni di libri. L'arte comprende dipinti, sculture, stampe, fotografia, installazione, multimediale, arte sonora e performance.

Una prospettiva storica

La differenza tra arte commerciale e arte raffinata era abbastanza chiara fino alla metà del 20 ° secolo. L'arte commerciale comprendeva campagne televisive e di stampa, nonché immagini prodotte in massa.

L'arte era costituita da oggetti unici di un genere come dipinti, sculture e opere su carta esposte in gallerie e musei.

Poi il movimento artistico conosciuto come pop art ha sovvertito e fuso quegli scopi diversi negli anni '60. Gli artisti pop come Andy Warhol hanno prodotto immagini utilizzando gli strumenti di un artista commerciale.

Le caselle di Brillo Boxe in seta di Warhol sono un esempio memorabile di come l'arte commerciale si fonde con l'arte.

Le caselle di Brillo di Andy Warhol

Il filosofo Arthur Danto ha spiegato perché le scatole di Brillo di Andy Warhol sono arte mentre le scatole di Brillo del supermercato non lo sono. Sebbene le due caselle siano identiche, Danto ha scritto: "Dato due cose che si assomigliano a qualunque grado scelto, ma una di esse un'opera d'arte e l'altra un oggetto ordinario, cosa significa questa differenza nello stato?"

Danto ha capito che l'arte come le caselle di Brillo di Warhol era molto più che un oggetto da percepire visivamente. Aveva bisogno di un sistema per definirlo come arte. "È il ruolo delle teorie artistiche, in questi giorni come sempre, di rendere possibile il mondo dell'arte e l'arte", ha scritto nel suo famoso saggio "L'Artworld". In altre parole, è il sistema artistico di gallerie, curatori, critici d'arte e artisti che aiutano a definire ciò che è l'arte raffinata e per differenziarlo dall'arte commerciale.

The Crossover

Gli artisti spesso utilizzano tecniche commerciali nella scena artistica contemporanea. Un esempio primario è l'artista di video Pipilotti Rist, i cui video assomigliano ai video musicali. Il suo lavoro è comunque esposto in gallerie d'arte e musei.

Anche se il mondo dell'arte odierna combina elementi di arte commerciale e fine, le scuole d'arte mantengono ancora una divisione tra i due.

Gli studenti devono scegliere tra la laurea in arti figurative o arti grafiche commerciali quando si esercita la laurea.