Film o Tv Deal? Quali autori di libri hanno bisogno di sapere

Grandi soldi? Controllo creativo? Fama immediata?

Quando vengono venduti i drammatici diritti di un libro, è importante gestire le aspettative dell'offerta e del processo di negoziazione. Holly Frederick dell'agenzia letteraria Curtis Brown Ltd. separa il fatto dalla finzione quando si tratta dei diritti di film e televisione ad un libro.

Holly, che cosa può un autore aspettarsi finanziariamente da un'offerta cinematografica o televisiva? Grande ricchezza?

Mentre sarebbe bello se i clienti potessero essere milioni di milionari a causa delle loro offerte di film e televisione, ciò non accade di solito.

Ma l'affare indirettamente aiuta le vendite del libro, aiuta il libro e il profilo dell'autore.

Ad esempio, qui al Curtis Brown, nel momento in cui viene registrata una vendita di film o di un televisore, ho lasciato conoscere Jonathan Lions. Egli sovrintende il nostro dipartimento per i diritti stranieri e vuole ottenere immediatamente le notizie perché gli editori stranieri amano sentir parlare di un libro. Vendere i diritti dei film aumenta le probabilità di un libro - che forse non sarebbe stato raccolto altrimenti - essere raccolti in un accordo di traduzione straniera.

-2 ->

E ovviamente, se il progetto lo rende allo schermo, può davvero influire positivamente sulle vendite di libri - che è l'obiettivo di ogni autore e editore.

Soprattutto con quel nuovo film o copertina TV … !

Dire che un regista si avvicini a un autore di optare per il suo lavoro - cosa gli diresti?

Bene, per i miei clienti di Curtis Brown, io solo materiale opzionale per i produttori esperti - produttori che hanno avuto esperienza sia come esecutivo che lavora per un'azienda che acquista materiale o come produttore che sviluppa il prodotto e lo vende ai studi reti.

-3 ->

Scrittori e registi e attori e attrici - c'è certamente un valore aggiunto di avere persone collegate ad un progetto, ma il set di abilità del produttore è davvero unica perché è in parte creativo, ma poi devono sapere dove trovare finanziamenti.

I produttori devono essere aggressivi su tutti i diversi livelli - devono mettere insieme una squadra e poi devono dirigere lo sviluppo creativo della proprietà e poi devono trovare un acquirente e devono trovare soldi.

È nell'interesse di tutti che il progetto ottiene la migliore probabilità di essere fatto e un produttore esperto è assolutamente critico per questo. Quelle sono le persone che vuoi avere dietro i tuoi progetti - quindi non cerco di scegliere materiale direttamente agli scrittori e ai direttori.

Per altri soggetti interessati, non ho mai chiuso completamente una porta, ma io dico loro: "Trova un produttore, parli con lui o lei e torni a noi". Cerchiamo di farlo funzionare meglio per tutte le parti, ma la maggior parte degli scrittori - anche i migliori del mondo - non sono disposti a salire con la sua tazza di latta e dire: "Finanzierai il mio film?"Un produttore forte è un must.

E gli autori stessi, quelli che vogliono essere coinvolti nel processo creativo di fare la loro serie di film o serie televisive?

> Dipende dal fatto che il progetto sia prodotto da uno studio o in modo indipendente.

Stavamo parlando di soldi, così dico, mentre mi piacerebbe vendere tutti i miei libri in studio per un sacco di soldi che cosa succede con gli studi è che un libro entra in uno studio e talvolta è come entrare in un buco nero.

Lo studio dice, "grazie molto" e chiudono la porta, e non c'è tanto occasione per l'autore essere coinvolto.

Non si sente nulla fino a dodici o diciotto mesi dopo quando ti dicono che il progetto sta avanzando o che hanno deciso di farlo cadere.

Sul lato indipendente, senza ottenere granulato il processo di vendita - perché sono tutti diversi - direi che la produzione indipendente potrebbe aprire l'opportunità, se l'autore sceglie, adattare il proprio materiale e svolgere una parte più importante nel processo creativo e io strutturerebbe l'affare di conseguenza.

Dici che ti impegni un accordo per i drammatici diritti di esecuzione. Quanto tempo tra l'affare e il vedere il libro adattato sul palco o sullo schermo? Cioè, fino a quando l'autore diventa TV o film - ahem - "famoso"?

Direi che la televisione probabilmente ha il periodo più breve in cui saprai se il tuo progetto sta per andare avanti.

La fase può essere in sviluppo per anni e anni. Sia il libro di Young Adult

The Outsiders

di SE Hinton e Addie Pray di Joe David Brown (che era la base del film Paper Moon per anni - con la TV il ciclo è solo più breve. Viene effettuato un affare televisivo, viene assunto un scrittore, e poi c'è solo una serie di ostacoli: l'adattamento di un libro in uno script pilota. Se questo è buono, c'è un ordine pilota e sparano un pilota. E che auspicabilmente genera un ordine di serie - ma sappiate presto piuttosto che tardi se il tuo progetto lo farà al passo successivo. Le offerte di stage richiedono molto tempo da fare, e il processo di sviluppo nel teatro [musicale] è davvero lungo. Non devi solo abbracciare i diritti, ma dovrai tirare insieme una squadra di collaboratori creativi tra cui un librettista e un autore e un autore di libri e un regista. E poi componi, e crei, e poi dovrai lavorare, e poi dovrai trovare un finanziatore e poi prenotare un teatro. Tutti questi passaggi richiedono molto tempo.

Le offerte di film sono in genere da qualche parte in mezzo, ma questi tempi possono variare ampiamente.

Più dell'intervista con Holly Frederick per ottenere una ricchezza di intuizioni film e diritti televisivi per i libri, tra cui:

Le basi di come vengono commercializzati i diritti di un film e dei diritti di un libro.

Che cosa rende un libro "giusto" per un produttore di film o TV?

• Libro da film, libro a TV, libro a palcoscenico - ciò che aiuta a vendere i diritti drammatici di un libro.
• Rimanere in cima alle tendenze del mercato del cinema e della televisione.
• Più approfondimenti sul panorama dell'editoria dei bambini, dei giovani adulti e del libro generale e consigli utili su come agire un agente letterario in queste interviste aggiuntive degli agenti di Curtis Brown Ltd.

Holly Frederick, agente cinematografico e televisivo per l'agenzia letteraria di Curtis Brown Ltd. a New York, ha iniziato la sua carriera presso l'agenzia letteraria Susan Schulman. Per molti anni è stata dirigente di sviluppo per il regista candidato all'Oscar, Alan J. Pakula. Ha frequentato Barnard College e la USC School of Cinematic Arts.